IMPERDIBLE ARTES ESCÉNICAS - Las Cantigas de Alfonso X El Sabio 2.1
- https://www.femas.es/xxxix-festival-de-musica-antigua-de-sevilla-2022/programacion/actividades-paralelas/concierto-videomapping/plantilla-evento-espacio-turina
- IMPERDIBLE ARTES ESCÉNICAS - Las Cantigas de Alfonso X El Sabio 2.1
- 2022-03-24T00:00:00+01:00
- 2022-03-26T23:59:59+01:00
- CONCIERTO VIDEOMAPPING
CONCIERTO VIDEOMAPPING
Concierto urbano de asistencia libre hasta completar aforo.
Ficha Artística
Cristina Salvador, voz y teclados
David Ruiz, percusiones analógicas y electrónicas, wave-drum, osciladores y secuenciadores
José María Roca, viento digital, teclados y secuenciadores
David Ruiz y José María Roca, composición, mezcla en directo y ambientación
José María Roca, composición vídeo-mapping y adaptación
Sergio Collantes, técnico de proyección, sonido e iluminación
Odeón Imperdible, equipos de videoproyección
Gestión administrativa: Gestora de Nuevos Proyectos
Producción: Imperdible Artes Escénicas
Programa
---
Notas
---
Textos
Las Cantigas de Santa María constituyen una de las colecciones de canción monofónica más importantes de la literatura medieval occidental escritas en la segunda mitad del siglo XIII.
De corte trovadoresca y paralitúrgica conforman un conjunto de 417 composiciones en honor a la Virgen María. La mayoría cuentan milagros y episodios relevantes de la devoción mariana que estaba en auge en ese siglo y de la que frailes, clérigos, caballeros e incluso la plebe participaban contribuyendo a su popularidad.
Aunque existen dudas sobre la autoría directa del Rey Alfonso, ningún historiador duda de su participación como compositor en algunas de ellas. En una nota del principal manuscrito toledano que las contiene se le atribuyen al propio rey la autoría de una 100 Cantigas. Probablemente, aquellas que narran más directamente sucesos de su propia biografía o los diferentes episodios que le causaron una impresión más fuerte sean obra directa suya.
Existen un total de 427 Cantigas, una introducción en homenaje al rey y dos prólogos. Algunas son de carácter narrativo otras más líricas que contienen elogios y glosas, en forma de poemas, más profundas e incluso místicas, calificadas por algunos de oraciones.
Desde el aspecto musical, además de su importancia histórica, nos detalla cómo era la cultura y la interpretación musical en la época que se materializó a través de la Capilla Musical que Alfonso heredó de su padre el rey Fernando. Aquí se reunían compositores e intérpretes de varias culturas.
La notación: “notación mensural”, bastante precisa para la época y normalmente reservada para la polifonía sacra convierte a los diferentes manuscritos en una fuente fidedigna para el estudio de la música juglaresca. Las melodías están tomadas de la monodía gregoriana, de la lírica popular y de las canciones de los trovadores, adoptando en su mayoría la forma de rondó con un estribillo musical que se repite tras las glosas.
Las melodías sencillas, claras, la propia estructura musical y las bases rítmicas nos dan pie a hacer una recreación muy contemporánea usando elementos electrónicos actuales que pueden, incluso, reforzar el carácter místico, fantástico y sobrenatural que algunas de las piezas tienen.
El proceso viene, no solo por una sustitución de timbres y colores, sino que profundiza en las estructura dejando entrever algo que desde el punto de vista musical parece evidente y que son los paralelismos y puntos de conexión existentes entre esas melodías y sus estructuras y determinadas músicas actuales (minimalismo, música programática, conceptualismo y electroacústica…) convirtiéndose en una casi sesión de DJ, a través de dispositivos electrónicos de reproducción y mezcla.
Se sustituyen, pues, las flautas, cornetas, añafiles, ajabebas, gaitas, chirimías, vihuelas,…por secuenciadores, vientos digitales, percusiones tratadas, sintetizadores de voces, etc.; adentrándonos en un universo de imagen y sonido con aporte de nuevas sensaciones.
Una propuesta espacial y sonora
En nuestro paisaje urbano, los edificios y los monumentos se nos aparecen como elementos normalizados y cotidianos. ¿Por qué no usar estos impresionantes soportes para comunicar y contar historias? Ya desde mediados de los noventa comenzamos emplear las proyecciones de imágenes como elemento fundamental de nuestros espectáculos y propuestas. Se trabajaron técnicas dándoles el mismo valor que a los demás elementos que sustentan las acciones escénicas: texto, música, iluminación, vestuario, etc.
En torno a la fachada sur de la antigua Iglesia Conventual de San Hermenegildo, en la plaza de la Concordia, en el mismo corazón de Sevilla, se construye un evento audiovisual a modo de concierto y video-mapping proyectado sobre su fachada abstracciones y una propuesta visual con profusa iconografía Alfonsí que abarca desde las propias miniaturas que ilustran las cantigas hasta los universos estrellados imaginados y descritos por Alfonso en sus tratados sobre astronomía.
Sobre la torre se recrearán esas imágenes con técnicas de proyección 3d y con elementos animados de la propia arquitectura del edificio como fondo y en paralelo a esa nueva interpretación musical de las cantigas.
Si en la segunda mitad del siglo XII la música era representada por unas excelsas miniaturas, en pleno siglo XXI esa música actualizada también tendrá unas imágenes actualizadas.
José Maria Roca.
Biografía
Imperdible Artes Escénicas
Teatro, música, danza, vídeo, mapping…
IMPERDIBLE. Artes Escénicas en los últimos años ha roto las barreras que la definían como compañía escénica únicamente y ha extendido y diversificado su trabajo con nuevos caminos donde desarrollar un potencial expresivo y creativo propio.
En la actualidad realizamos producciones musicales, escénicas y digitales con diferentes planteamientos estéticos y dramáticos manteniendo en todas ellas un lenguaje propio y compartiendo líneas de investigación con propuestas que buscan públicos diversos.
Esta definición está soportada en cuatro grandes líneas de producción:
1.– Conciertos escénicos, teatro y danza con dramaturgia propia
2.– Intervención en espacios singulares
3.– Vídeo-mapping en espacios monumentales
4.– Las miradas de la danza
Más de 200 festivales internacionales de 20 países han acogido nuestras propuestas. Desde 1990 gestiona y programa un espacio escénico en la ciudad de Sevilla.
Actualmente dirigimos PLATEA ODEÓN IMPERDIBLE en el CC Plaza de Armas de Sevilla manteniendo una programación estable de todo tipo de espectáculos escénicos y musicales.
Nuestros espectáculos y conciertos referidos a eventos y conmemoraciones son un referente en la programación anual de Sevilla. Bécquer y la figura de Magallanes han sido nuestros últimos referentes. Basados en personajes, leyendas, momentos históricos y realizados para un espacio o evento concreto, tienen un gran desarrollo multimedia y un concepto escenográfico muy cuidado que aúna arquitectura y paisaje con la puesta en escena.
Nuestros trabajos de investigación sobre la aplicación de las nuevas tecnologías en las Artes Escénicas son reconocidos en los ámbitos culturales de todo el territorio nacional.
La crítica nos define como una Compañía “con una búsqueda inquietante, con una intuición visionaria” y los definen como “creadores de nuevas cartografías escénicas.”
En nuestras propuestas son habituales la utilización de herramientas de expresión contemporáneas: la imagen, cámaras en directo, vídeo pregrabado, manipulación de sonido, etc., consiguiendo una maestría en la utilización de los medios audiovisuales y las nuevas tecnologías.